シンガポール、2026年10月25日 /PRNewswire/ — マンドポップのスーパースター、JJ Lin(JFJ Productions所属のアーティスト)は10月9日、「フォーミュラ1Singapore Airlinesシンガポールグランプリ2026(Formula 1 Singapore Airlines Singapore Grand Prix 2026)」に出演し、故郷シンガポールのパダン・ステージで夜のエンターテインメントプログラムの最後を飾りました。世界中の音楽ファンやレースファンに向けた公演を作り上げるため、JJは100名を超える国際チームを結集し、約6か月にわたって制作に取り組みました。世界各国から集まった16名のダンサー、海外のミュージシャン、国際的なクリエイティブチームが参加し、このショーはワールドツアーに匹敵する規模で構想されました。JJは、往年のヒット曲、バラード、最新曲にわたる20曲を披露し、そのほぼすべてに新たなアレンジを施しました。エネルギッシュな歌とダンス、ピアノの生演奏、3種類のステージ衣装、壮大な花火演出が融合し、世界水準の音楽・ビジュアル体験を生み出しました。また、10月10日午前0時の世界リリースに先駆け、英語の新シングル「RISE WITHOUT A SOUND」をライブで初披露しました。この大舞台でのプレッシャーについて尋ねられると、JJは「もちろんプレッシャーはありました!」と認めました。JJは今回の公演を自身のキャリアにおける重要な節目だとし、「現在、新たなツアーの予定はないので、今回の公演はJJ20をより小規模な形で続けるものと捉えています」と付け加えました。この特別公演は、JJ20で築いてきた音楽の歩みをさらに先へ進めると同時に、JJの創作活動に新たな章を開きました。JJは、代表曲を新たなアレンジで披露することで海外の観客に長く残る印象を与え、長年応援してきたファンにも新鮮な驚きを届けるとともに、圧倒的なステージ上の存在感を通じてマンドポップの世界的な魅力を示したいと考えていました。
JJは、「点火(Ignition)」「ナイト・ドライブ(Night Drive)」「感情の高まり(Emotional Ascent)」「新時代(New Era)」という4つの音楽的チャプターを軸にパフォーマンスを構成しました。長年のファン、F1愛好家、音楽フェスティバルの観客を念頭に、JJはすべての人の心に長く残る印象をどう生み出すかを考えました。JJは自問しました。「シンガポールグランプリでのこの夜が終わった後も、人々にJJ Linを長く覚えてもらえるのは、どんなパフォーマンスだろう?」ショーは、グラミー賞に2度ノミネートされたDJ Steve Aokiとの英語コラボレーション曲「The Show」で幕を開け、続いて「No. 89757」(編號89757)、「Sanctuary」(聖所)、「Cao Cao」(曹操)が披露され、壮大な花火演出が会場の熱気をさらに高めました。もともと英国の歌手Anne-Marieとのコラボレーション曲である「Bedroom」の演奏中、JJは同じくシンガポール出身のシンガーソングライターでレーベルメイトのJasmine Sokkoを招き、デュエットを披露して観客を驚かせました。「High Fashion」(不潮不用花錢)には新たなアレンジが施され、F1公演のために特別に制作された2つの新しいラップパートが盛り込まれました。JJはまた、次の3種類の異なるステージ衣装を披露しました。黒と赤のレザー衣装、アイボリーのスーツ、黒のノースリーブ・レザーベストで、いずれもショーの音楽的な雰囲気の変化を表現するものでした。ピアノのパートでは、JJは観客から曲のリクエストを募り、自らピアノを弾きながら「She Says」(她說)、「Remember」(記得)、「Smiling Eyes」(愛笑的眼睛)、「If Only」(可惜沒如果)を披露しました。この即興のやり取りにより、会場全体が一つの巨大なリクエストセッションのようになりました。国際規模の壮大なプロダクションから、一人のアーティストがピアノに向かう親密なひとときまで、JJはアーティストとしての多彩な側面を披露しました。
この夜、最も期待を集めた瞬間の一つが、JJの英語の新シングル「RISE WITHOUT A SOUND」のライブ初披露でした。この曲は公演直後の10月10日午前0時に全世界でリリースされ、F1会場の観客は正式リリースに先駆けてJJの最新作を聴く機会を得ました。JJは、このショーが「JJ20ファイナルラップ(JJ20 FINAL LAP)」と自身の音楽の歩みにおける次の章をつなぐ架け橋になったと説明しました。「今回のパフォーマンスには、2027年にリリースを予定しているニューアルバムからの『秘密の要素』もいくつか隠してあります」とJJは語りました。このシングルについて、JJは「私にとって『RISE WITHOUT A SOUND』は未来の記憶の断片のようなもの――未来の自分から送り返されたメッセージです」と語りました。JJ自身が作詞したこの曲には、3つの主要なテーマがあります。それは、静寂、信念、そして再生です。JJは、現在の自分は静寂と信念の間のどこかにいると感じており、再生は今なお目指し続けている段階だと語りました。また、これまでそばで支え続けてくれたファンがいなければ、この歩みは完結したとは感じられないだろうとも明かしました。「私たちはずっと、音もなく立ち上がる運命にあった」というコーラスには、特別な意味が込められています。この「私たち」には、長年にわたってJJを支えてきたファンも含まれています。JJは、ファンの応援がこれまでずっと自分に力を与えてくれたように、この曲がファンに力を与えることを願っています。この曲をF1の舞台で初披露したことは、JJの音楽の次章に向けた意義ある出発点となりました。
JJにとって、シンガポールグランプリでのパフォーマンスは単なる大舞台への出演ではなく、長年抱いてきた夢の実現でした。熱心なF1ファンであるJJは、この招待を受けて大喜びしました。「F1ファンとして、F1のステージでパフォーマンスすることをずっと夢見てきました」とJJは語りました。その夢を故郷で実現したことで、まるで故郷に帰ってきたように感じられ、世界中の観客と自身の音楽を分かち合う機会にもなりました。どのチームを応援しているのかと尋ねられると、JJは即座にFerrariと答えました。一方、JJが長年ヒーローとして敬愛してきたのは伝説的ドライバーAyrton Sennaであり、JJがレースを愛するようになった最初のきっかけを与えた人物です。F1レースを観戦するところから、自らサーキットを走行し、そして今回その舞台でパフォーマンスするまでに至ったことで、JJはすべてが巡り巡って一つにつながり、音楽とモータースポーツへの情熱がこの特別な一夜に結び付いたように感じました。人生哲学について、JJは次のように語りました。「人生は短い。だからこそ、人生を存分に生きたい。自分の好きなことをして、自分のしていることを愛したい!」長年愛してきた2つの世界を一つに結び付けたことで、故郷での公演はJJにとって特に意義深いものとなりました。
この特別なF1ショーを作り上げるため、JJは世界中からプロフェッショナルを集めてチームを編成しました。今回の公演には、海外のミュージシャンに加え、前回のツアーを上回る規模となる世界各国から集まった16名のダンサーが出演しました。著名な振付家兼クリエイティブディレクターのNick DeMouraが、ダンス・クリエイティブ・ディレクターを務めました。Justin Bieberの長年のコラボレーターであるNickは、「ビリーブ・ツアー(Believe Tour)」と「パーパス・ワールド・ツアー(Purpose World Tour)」のクリエイティブディレクションと振付に携わってきた経験を生かし、大規模な国際コンサート制作で培った知見をJJのF1公演にもたらしました。今回のコラボレーションについて、JJは「このような機会があるたびに、さらに高い水準を目指したいと思っています」と語りました。JJは、ダンサーやミュージシャンの一人ひとりがそれぞれの経験と創造的なエネルギーを持ち寄り、すべての要素が一つになって完成されたパフォーマンスへと仕上がっていく様子を見ることが、最も心躍る部分だったと説明しました。何よりも、JJは来場したすべての人が忘れられない思い出を持ち帰ってくれることを願っていました。メインセットは「Little Big Us」(偉大的渺小)で締めくくられ、金色の紙テープが降り注ぐ中、観客から大歓声が上がりました。観客からアンコールを求める声が鳴りやまない中、JJは再びステージに登場して「A Thousand Years Later」(一千年以後)を披露し、会場全体が大合唱に包まれました。フィナーレは、国際チームによる約6か月にわたる準備を印象的に締めくくり、シンガポールグランプリのステージにJJ Linの音楽の足跡を残しました。



